CHERS TANGUEROS,

CHERS TANGUEROS, vous êtes invités au vernissage de Alexandr Vichnevski et Volodymyr Yakobchuk qui aura lieu le 6 octobre à 13h00 à la Bibliothèque Gabrielle Roy de Laval (l'adresse exacte figure sur l'image). Les oeuvres récentes des deux peintres seront en exposition du 1er au 31 octobre. Bienvenue à tous ! Tango Libre 2485 avenue Mont-Royal Est, Montreal H2h 1l4 Ver mapa · Cómo llegar PUBLICACIONES RECIENTES Tango Libre ha creado el evento. Me gusta · · Seguir publicació.............................................................................................................................................ORDENAR A Gerardo Sanchez le gusta un enlace. Opciones Elyse Dagesse ha publicado una foto en la biografía de Gerardo Sanchez. À partir de jeudi, atelier sur la musicalité du tango avec Fernando Giardini, 3 soirs seulement, places limitées. Le 5 octobre, concert au cours de la soirée de danse chez Tango Libre, la soirée débute à 21h30. Venez profiter de la sonorité unique du bandonéon ! ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,CONCERT DE BANDONÉON Público · De Tango Libre Participantes (4) Gerardo Sanchez Elyse Dagesse Dar la bienvenida a los invitados (4 nuevos) Posibles (3) Yvonne Jagiellowicz Sabrina Feddal Stéphane Wagner Invitados (190) Remy Jean Jaime Alejandro Godoy Catalán Gérard Derminasyan Chalmers Larose Exportar · Compartir · Denunciar CuándoHoy Despejado 25 °C Descripción Fernando Giardini sera en concert chez Tango Libre lors de la soirée de danse du 5 octobre. La soirée débute à 21h30, le concert aura lieu vers 22h30. Venez danser au son live de l'instrument emblématique du tango et vous laisser envoûter par sa sonorité unique ! .........................................En su edición 26 ofrecerá espectáculos en escenarios barriales de Montevideo, en Sala Zitarrosa, El Galpón y en dos localidades de Rocha. El festival comenzará mañana viernes a las 20.30 horas en Sala Zitarrosa con el cantante uruguayo Nelson Pino junto al grupo dirigido por Álvaro Hagopián, con la pianista colombiana Teresita Gómez como invitada. La presentación incluirá baile a cargo de la pareja que forman Flavio Marino y Enzo de Luca de Mendoza, Argentina. También participará la escuela de tango Destaoriya de Fundación Cinearte, en una gala con Roberto Méndez en la conducción. Los teatros barriales que figuran en la programación son el Florencio Sánchez, la Experimental de Malvín, el lugar donde funciona la Comisión de Homenajes Populares de la Unión, Fondo de Vivienda de Funcionarios de Cutcsa, Sociedad de Fomento y Defensa Agraria y el Comunal Zonal 14. El miércoles 23 en El Galpón actuará Lidia Borda y su trío (con Ariel Argañaráz en guitarra, Daniel Godfird en piano y Paula Pomeraniec en cello. El escenario lo compartirá con la Orquesta Típica de Nelson Alberti y los cantantes Miguel A. Maidana y Víctor Salas. (En este caso lo recaudado se donará a través de la Asociación de Mujeres Argentinas a la Escuela Pública Nro. 8 del departamento de Rivera. El viernes 25 en la Zitarrosa será el momento de Humberto De Vargas con el espectáculo Tangos yoruguas secundado por Julio Cobelli en guitarra y Edison Bordón en bandoneón. De Buenos Aires llegará la pareja de baile de Maite Salz y Diego Martínez. El cierre estará en manos de Entre cuerdas...tango con las diez guitarras de Julio Cobelli junto a los cantantes Francisco Falco, Ricardo Olivera y Ledo Urrutia. También habrá música en vivo en el Expreso Pocitos y en el Mercado Agrícola. En Divertango se montará un espacio para el adulto mayor y para la realización de talleres de tango danza, milongas todas las noches y dos bailes de gala. Jean Pierre Rubinstein, coordinador de la actividad y ex presidente de Joventango, explicó a El País que el festival "tiene una convocatoria muy importante" especialmente porque contempla los barrios y algunas zonas del Interior. "Pero es difícil calcular cuánta gente participa de una forma u otra. Seguro que están arriba de las 5 mil personas", agregó. El productor explicó que Joventango tuvo la iniciativa de fundar la Federación Uruguaya del Tango en el año 2005 con tres objetivos, dos de los cuales fueron concretados: establecer por ley el 5 de octubre como el Día Nacional del Tango y dedicarle un mes entero al género. Octubre fue designado por la Comisión del Patrimonio para tales efectos. Queda pendiente la apertura de un centro en el que cuncione un museo con material histórico. "Tendría que establecerse en un lugar emblemático y se nos ocurre que podría ser en el Mercado de la Abundancia. Ese gran centro tendría que tener el museo, un local de espectáculos y distintas empresitas que vendan algo referido a esta música. Presentamos la idea a la Junta Departamental y fue aprobado. Nos quedamos contentos de que este año el Día del Patrimonio fue dedicado al tango", comentó Rubinstein. Joventango es una institución cultural sin fines de lucro fundada en 1977 por un grupo de estudiantes de Derecho aficionados al rubro.

music

Double Fantasy - Magie - LE PLUS GRAND CABARET DU MONDE SUR SON 31 patricksebastien patricksebastien·829 vídeos Suscribirse 51.232 825.959 Me gusta 4.686 No me gusta 757 Me gusta este vídeo Me gusta No me gusta este vídeo Información Compartir Añadir a Estadísticas Notificar Subido el 06/07/2009 Double Fantasy vous proposait un numéro de magie incroyable lors du Plus Grand Cabaret Du Monde sur son 31 (31/12/2004) Patrick Sébastien Site officiel du Grand Cabaret : www.leplusgrandcabaretdumonde.com Categoría Entretenimiento Licencia Licencia de YouTube estándar Mostrar menos Todos los comentarios (105) legazkue Deja un comentario. lin520707 lin520707 hace 3 semanas 超厲害魔術！超完美藝術！吉吉喜喜！啊!讚啦! Responder · Me gusta No me gusta Pat McCarty Pat McCarty hace 3 semanas Fantastic show loved it. Responder · Me gusta No me gusta จิราภรณ์ วงศาโรจน์ จิราภรณ์ วงศาโรจน์ hace 1 mes สุดยอดมายากล Responder · Me gusta No me gusta ana ajah ana ajah hace 1 mes bagus seru buanget Responder · Me gusta No me gusta bunliette bunliette hace 1 mes เยี่ยมมาด Responder · Me gusta No me gusta MsYao7 MsYao7 hace 1 mes C'est vraiment super..... Responder · Me gusta No me gusta Bugsy Malone Bugsy Malone hace 1 mes The levitation trick is ridiculously old-hat! She disappeared behind the cloth-covered base after the top sheet had been placed over the 'former' which was elevated, retaining the basic outline. Why the hell he got a standing ovation for this recycled drivel is beyond me?! Must have been performing for an audience in the outer realms of western society, who had never witnessed such miraculous feats before now. 10 thumbs down I'm afraid. Responder · Me gusta No me gusta Bugsy Malone Bugsy Malone hace 1 mes The switch when he rises from behind the cloth-covered base and replaces her wearing a blond wig and sunglasses is just waaaay too obvious at 3:24. You can see when she ducks down and he stands up as his head (with wig) is to the right of where she disappeared, and he's a different height! She is wearing a wig all along too, of course - so it's easy for them to match, no matter who his assistant is (he just needs to shave and wear the same foundation). Sunglasses mask too. Note her's are gone. Responder · Me gusta No me gusta carpenter2506 carpenter2506 hace 1 mes เยี่ยมครับ Responder · Me gusta No me gusta L TANGO EN FINLANDIA TIENE UNOS 2000 CLUBES DE PRÁCTICA Y UN FESTIVAL MUNDIAL Pasión latina, melancolía nórdica Cada julio, el modesto poblado finlandés de Seinajoki, con 59.000 habitantes, transforma varias manzanas del centro en un vasto salón de baile. Allí se levantan escenarios y se montan carpas.http://www.elpais.com.uy/divertite/musica/pasion-latina-melancolia-nordica-tando-finlandia.html temporada

CUERDAS

Seguinos en Facebook! www.facebook.com/prensarydifundir Viernes 7 de diciembre - 21:30 hs ADI AZICRI Y EL CUARTO DEL LOCO ESPACIO DADA - Borges 1655 - Plaza Serrano - CABA El compositor, multiinstrumentista y productor Adi Azicri adelanta temas de lo que será su primera producción discográfica junto a su banda, el Cuarto del Loco. Adi fue integrante de La Portuaria, además de producir el disco debut de Tonolec e integrar las agrupaciones de Kevin Johansen , San Martín Vampire, Axel Kryger y Sergio Pángaro y Baccarat, entre otros. Lautaro Cottet, percusión / Pablo Odriozola, contrabajo / Lina Agrima, guitarra y coros / Iván Carrera, trompeta y pincuyo / Roman Martino, piano , glockenspiel y coros / Sebastian Schachtel, acordeón / Adi Azicri, voz guitarra y armonio www.reverbnation.com/adiazicri http://prensarydifundir.com.ar/2012/11/30/adi-azicri-y-el-cuarto-del-loco/ Sabado 8 de diciembre - 22.30 hs. SIETE CUERDAS DUO OLIVERIO - Vera 574 - CABA - Entrada 30 pesos Siete Cuerdas dúo presenta su primer trabajo discográfico, Gestango. Haciendo alusión a las seis cuerdas de la guitarra (Christian Fresno) y en abstracción la séptima cuerda (Ximena Gimenez), estos jóvenes artistas comenzaron su camino juntos, con la frescura de la juventud, abriendo las puertas a una nueva manera de hacer Tango. Cómplices en el escenario, demuestran dinamismo, como así también las influencias de otros géneros como la música clásica y el folklore. Han sido ganadores del Pre Cosquín 2012 para nuevos valores, actuando ante 12 mil personas en el escenario principal de la plaza Próspero Molina, junto a grandes figuras como Jorge Rojas y Soledad Pastorutti. sietecuerdasduo.bandcamp.com http://prensarydifundir.com.ar/2012/11/30/siete-cuerdas-duo-presenta-gestango/ Adelanto: DIEGO JINKUS GRABA JUNTO A GRANDES MÚSICOS Diego Jinkus se encuentra trabajando intensamente en su nuevo disco a editarse en 2013. Acaba de terminar de grabar las participaciones de Jota Morelli, Choco Fogo, Nico Sorín, Cirilo Fernández, Mariano Sívori, Esteban Sehinkman, Pablo Suarez y Rafa Franceschelli (fotos adjuntas). Y aun faltan muchas figuras entrar en estudio. Son canciones que surgieron en ocho años de trabajo inspiradas en experiencias personales, como volver a la Argentina luego de 16 años. Todos los temas tienen un dejo de R&B, jazz, electrónica, con toques de rock. www.reverbnation.com/diegojinkus www.diegojinkus.blogspot.com

NY

ESPECTÁCULOS | GUSTAVO CASENAVE "En Nueva York la competencia es feroz" ETIQUETAS: - música - tango - nueva - york - tocar Vota por esta Noticia: 4 votosComentarios: 0 El próximo viernes a las 20 horas el Teatro Solís recibe a un pianista y compositor uruguayo de excepción, que desde 1994 desarrolla una brillante carrera en Estados Unidos. Gustavo Casenave se presentará en el marco del ciclo "Los grandes músicos uruguayos", un espacio de reconocimiento a la excelencia artística de los mejores músicos orientales. Las entradas están en venta en la sala y en Red UTS, y valen $ 300, aunque los estudiantes de música pagan $ 30, presentando la respectiva constancia. En conversación con El País, Casenave dio detalles sobre este concierto y sobre su vida entre Uruguay y Estados Unidos. CARLOS REYES -¿Sabe qué repertorio va a hacer? -Sí y no. Este concierto va a ser muy particular, pese a que ya he tocado antes en esta modalidad. Puede que sea todo improvisado, o quizá también toque temas, cosas mías. Yo me muevo entre el jazz, el tango y la música clásica, y este tipo de concierto es un poco a lo que surja en el momento, en cualquiera de esos géneros. -¿Y con qué piano va a tocar? -Tampoco. Es una decisión difícil. Fui a ver los pianos y tienen dos Steinway: los dos están buenísimos, pero tienen como 100 años de diferencia entre uno y otro. El más nuevo tiene un sonido muy particular, pero el otro es una bomba, un animal distinto, pero está más viejo y se nota. No es que esté mal, pero la máquina está mejor la del otro. Cada piano tiene su alma, y si bien le tengo mucho cariño al viejo, lo más probable es que vaya a tocar con el nuevo. En un momento pensé en tocar con los dos, pero iba a ser para distraer. -¿Tiene algún mecanismo para no ponerse nervioso? -Yo hago mucha preparación, pero de ahora hasta el concierto no estoy tocando ningún tema, lo que hago es improvisar y tocar técnica. No estoy preparando un repertorio. Antes de tocar siempre me tomo un momentito -en general en el baño-, donde me quedo tranquilo. Pueden ser unos segundos: hablo conmigo mismo antes de tocar. Es una cosa rara, como una cábala. Es identificar ese momento, y después salir. Es una cosa muy espiritual. Es diferente a prepararse para un concierto en el que uno sabe qué va a tocar y qué no. -¿Cómo fue llegando a ese triángulo de jazz, clásica y tango? -Un poco por cómo se armó mi vida. Cuando era chiquito empecé a estudiar música clásica, que me dio una sólida base técnica, agarré una formación que me permitió pasar luego explayarme a los otros géneros. Luego, como a los 15, 16 años, me metí con todo en el jazz, al punto que fui a Estados Unidos, a Berklee, para estudiarlo. Y allí encontré todo el lugar que el jazz le da a la improvisación. Aunque lo valoro como música tradicional norteamericana, yo más lo veo como un vehículo de expresión. Para mí es una herramienta para la improvisación. Y cuando me radiqué en Nueva York, por 1997, allí todo el mundo llevaba su música propia, todas de distintos países. Y yo empecé a descubrir el tango, y me metí mucho. -¿Y qué le aportó el tango? -Yo descubrí el tango estando fuera, porque mi generación acá no lo escuchaba. Por más que luego te das cuenta que lo escuchabas cuando subías a un ómnibus o un taxi. Creo que el jazz me permitió trabajar mucho sobre la improvisación porque es como que está permitido en ese género. En el sentido que si con el tango empezás a hacer ciertas cosas, te dicen enseguida que te fuiste de estilo. En ese sentido el jazz es más abierto, aunque el tango me aportó el dramatismo, que también tiene la música clásica. -¿Cómo es trabajar de músico en Nueva York? -Nueva York es un país aparte, no hay con qué darle. Es otro planeta, y musicalmente también. Y tiene cosas buenas y cosas malas. Cosas malas: es muy difícil hacer algo, porque hay 800 mil millones de músicos importantes. Una competencia feroz para todo: para tocar, para encontrar trabajo. Cosas buenas: millones también, y son justamente las mismas. Está toda esa gente y eso te empuja: es una ciudad en la que no te podés quedar. La ciudad misma tiene una energía que te mueve para adelante. Y tenés acceso a tocar con gente de todo el mundo: es impresionante la cantidad de músicos increíbles, conocidos y no conocidos, de todos los países. Además de lo que toques, hay otros factores que pesan para que te vaya bien, como tener un buen publicista, o tener plata para promocionarte. PERFIL Nombre: Gustavo Casenave Nació: Montevideo, 1971 Edad: 40 años Otros datos: compositor CUENTAS EN DOS CIUDADES Según Casenave, la casa natal es algo así como tierra santa. Por eso hizo los temas "Luis de la Torre", "Vázquez y Vega" y "14 de Julio", que son las calles donde vivió de chico. "Yo en este momento pago cuentas en Nueva York y en Montevideo, dado que con mi mujer conservamos la casa de Nueva York y ahora estamos viviendo en Montevideo desde hace tres meses, y por tiempo indefinido. Somos una pareja de artistas, porque ella, Vichy Barranguet, es artista plástica. Tenemos una nena de nueve años y otra de tres, y siempre hemos vivido como errantes, por las giras y demás. Pero vivimos de la música y la pintura: toco madera". El País Digital Comparte Corrige y comenta Otras notas de Espectáculos SuDoKu "Soy más feliz solo, con mi esposa y mi guitarra" Un pintor uruguayo expone en Cadaqués 225 millones Museos privados: nueva iniciativa Susana criticó con dureza a Tinelli Variaciones de una bella y varias bestias

tango jazz coreografa danzas y pianistas

Martes 15 de mayo de 2012 | Publicado en edición impresa Danza / Hasta el domingo Brenda Angiel vuela en Nueva York La coreógrafa presenta su espectáculo de tango Por Laura Ventura | Para LA NACION Comentá2 Angiel viajó con su Compañía de Danza Aérea. No sólo los artistas argentinos están representados en Broadway a través de Elena Roger, protagonista de Evita . La Compañía de Danza Aérea de Brenda Angiel presenta 8cho en una de las salas más antiguas de la ciudad, el New Victory Theatre, al ritmo de nuestro tango. La coreógrafa fue convocada para integrar una programación internacional apta para todo público. "Aquí no se había presentado anteriormente un espectáculo de estas características", dice. En 1994, Angiel, quien tiene una sólida formación en danza contemporánea, ensayaba una coreografía y se le ocurrió armar unos arneses y colgarse para experimentar otra disciplina. Así nacieron su escuela, su Compañía de Danza Aérea y su primer espectáculo de este tipo, Tres partes en la pared . Cada una de las obras que realiza Angiel le demanda un año intenso de producción. "En general primero hago las coreografías y después trabajo con los compositores, a los que les pido que escriban las partituras a partir de lo que armé", explica. En el caso de 8cho se reúnen tangos tradicionales y electrónicos, aunque también aborda otro tipo de ritmos. "Cuando me acerqué por primera vez al tango me pareció muy complejo y me costó encontrarle el punto justo. Me planteé qué podía darle de interés tanto al tango como a lo aéreo, pero me propuse salir de esa danza específica y quise crear algo distinto, porque si no, no valía la pena salir del piso", dice la coreógrafa. Angiel no rivaliza entre la danza tradicional y aquella, su especialidad, que se lleva a cabo en el aire: "Ninguna es más rica que otra, son dos lenguajes distintos". Lo que sí requiere la danza aérea son determinados elementos, como el arnés, el cordín y el mosquetón, para que el bailarín pueda suspenderse en el aire, además de interminables metros de sogas y escaleras. En comunicación telefónica desde Nueva York, donde perfeccionó su formación y donde permanecerá hasta el 20 de mayo realizando 8 funciones semanales, Angiel destaca que si bien 8cho no fue concebido para menores, son los chicos quienes tienen un especial disfrute con este espectáculo. "La danza aérea acerca, hace menos hermética a la contemporánea y acerca nuevos condimentos. Produce cierto impacto, sensaciones y un entusiasmo constante, que hace que sea más accesible para todos los públicos. En particular, me sorprende lo que les genera aquí a los niños", explica. Ella misma se reservó una pequeña parte para bailar, ya que como directora le gusta poder ver la función desde afuera. Las presentaciones de Angiel fuera del país continuarán en 2012. En julio la compañía viajará a Tel Aviv para presentar Air Condition en el Performing Arts Center, el centro de artes escénicas más importante de aquella ciudad. "Ensayamos mucho, demasiado, porque cuando llegamos a un nuevo lugar, tenemos muy poco tiempo para ajustar toda la parte técnica, detalles que son cruciales", explica quien también es pionera y maestra de una disciplina que crece cada día más en nuestro país.. ÚLTIMAS NOTAS DE ESPECTÁCULOS 10:57 Susana: "Lo voy a extrañar a Gasalla" 10:38 Tres cosas que no sabías de Dolores Fonzi 09:01 Pinti: "Tinelli lo va a exprimir a Gasalla, le va a sacar el jugo" Pianistas: una nueva mirada, otra generación Con el jazz como punto de partida, estos intérpretes dialogan con otros lenguajes como el tango, el folklore y la música contemporánea Por Mauro Apicella | LA NACION Comentá0 Trébol de ases: Guillermo Klein, Diego Schissi y Ernesto Jodos, referencias de la composición. Foto: LA NACION / Silvana Colombo De Adrián Iaies a Nicolás Guerschberg o Andrés Beeuwsaert, es evidente que los pianistas de extracción jazzística tienen mucho para decir con los teclados, con la composición o la improvisación, dentro y fuera de un lenguaje que podría ser considerado jazzístico. La prueba más evidente es la labor de tres de los más destacados músicos de la actualidad, Ernesto Jodos, Guillermo Klein y Diego Schissi, quienes, a pesar de generar músicas diferentes, son de la misma generación y comparten un contexto cultural. Ernesto Jodos viene de la presentación de un trabajo de música contemporánea en el Teatro Colón muy elogiado por la crítica. Sin embargo, no le escapa a la definición: "Soy un pianista de jazz", dice. Es posible que en lo más íntimo, su largo nomadismo (Argentina - Estados Unidos - España - Argentina) le esté pasando algún tipo de factura emocional a Guillermo Klein. Dice que no quiere que se mencione cuándo tocará en Village Vanguard de Nueva York (hace siete años que tiene ganado ese escenario) sino que quiere dar más conciertos en la Argentina. Pero no cabe duda de que todo ese periplo fue enriquecedor y quedó plasmado en una producción musical que no pasa inadvertida. Diego Schissi es uno de los músicos más inquietos de la escena local. Su avidez de música parece no detenerse. Un día sacó un pie del jazz para ponerlo en el tango. Ahora vuelve a reincidir en ese tango tan poco convencional. Aunque esta vez con invitados de extracción folklórica y cierta intención de homenaje o dedicatoria a varios colegas. Este viernes, a las 21, cierra el ciclo de conciertos con el que está grabando en Café Vinilo un nuevo disco en vivo, Tipas y tipos, con su grupo, y con el trío Aca Seca y la cantante Mora Martínez como invitados. En el fondo de una sala de música del barrio de Palermo hay un piano de media cola. En el frente hay una mesa, con tres cafés y las voces de estos músicos. Cuando el grabador se enciende la charla ya está empezada. Klein decía que en ocasiones se escriben obras que sólo se tocan un par de veces y que hay otras que se tocan todas las semanas. Para estas últimas "tenés que proveer una música que esté vital. Ese es el gran reto", decía. Volvamos unos párrafos atrás. ¿Dónde buscan la vitalidad estos músicos? Porque los jazzistas locales de las décadas del 50 y 60 se nutrían del exterior. En cambio, éstos parecen ver más hacia adentro. "Yo siento que no es adentro del país sino de uno. La música viaja muy rápido y en millones de formatos", dice Jodos. Y Klein agrega: "El tema es que los rótulos y estilos generalmente vienen de afuera. Y es jodido para nosotros que estamos adentro de la cocina". -La idea no es rotularlos sino contextualizar el momento y el lugar en el que están haciendo música. Schissi: -Creo que la necesidad es de buscar cosas que te nutran. Se nota cada vez que te acercas a una tradición o a un compositor. A mí del tango hay algo que me atrae. En otras épocas los géneros arrastraban a los músicos. En el 40 o el 50, el tango te llevaba puesto. Ahora eso no pasa. Cada género está con la necesidad de reinventarse. Creo que estamos todos en busca de ese sentido, cuando hay modelos ya perimidos. Jodos: -Boulez decía en un ensayo que el análisis es una herramienta importante dentro de la composición. Pero dentro de eso hay un análisis artístico. Seguramente si analizamos trabajos de Messiaen cada uno de nosotros va a enfocar hacia las preocupaciones artísticas personales. Esa manera de estudiar y escuchar a Björk o al grupo de Diego es la que te genera más cosas. Klein: -Y a la hora de crear hay que saltar al vacío. Por eso la cosa energética es tan importante. Después, cuando hacés el tema, lo ensayás y lo compartís con la gente, ese salto se transforma en un lugar más o menos sólido. Jodos: -Además, hay muchos sonidos dando vueltas en nuestras cabezas. No digo que todas las músicas son iguales, pero todos los sonidos son válidos. La mirada hacia adentro es encontrar los más cercanos a vos. Y si te ponés a tocar algo más de género, encontrar la manera de ser vos. Klein: -Ese es un gran punto. A pesar de que es vilipendiada, hay gente que se encuentra tocando la batería como Philly Joe Jones. Disfruta con eso. Y está bárbaro. Es una dedicación de vida. Quizás antes yo no lo veía así. Schissi: -Creo que tiene que ver con ciertas camarillas. Si uno dice, "vamos a cultivar tal época del jazz", formar parte de esa camarilla pareciera que te impide estar en otra. Klein: -¿Estaremos listos a nivel colectivo, como sociedad, para percibir sólo la energía de las cosas? -Hay un indicio. Los tres tocan músicas muy diferentes, pero pertenecen a la misma generación, se formaron en Estados Unidos y comparten en la Argentina un espacio musical común. Schissi: -Cuando la música está viva no importa si es vanguardia o algo conservador. Klein: -Yo vi a una banda en la trasnoche de Thelonious tocando música de Kenny Dorham y me gustó mucho más que las grabaciones originales. ¿Por qué? Porque las escuché en vivo. Bueno, si hay orquestas que vienen tocando Mahler desde hace 50 años, ¿por qué no va a haber las que toquen Kenny Dorham? Eso es positivo para que la propuesta energética en vivo sea variada y real. Yo la música del Cuchi Leguizamón la llevo desde que era chico, incluso sin saber que era suya. Resuena dentro de mí con partes mías. No es que uno pide permiso y se pone un poncho. Schissi: -El tema es cuando la música se museifica. -¿El disco que estás grabando en vivo se basa en dedicatorias? Schissi: -Es un proyecto dentro de otro. Sigo en la línea del tango contemporáneo, pero ahí se entreveraron algunas canciones, como regalos. Hay un tema para Spinetta, planeado antes de que pasara lo que pasó. También hay una dedicada a Emilio Barcalce, mi vínculo real con la historia del tango. Era un cacho de tango y yo lo tuve al lado. Otro para Guillemo [Klein]. Lo conozco de Nueva York. Siendo un par, sentí que quería hacer lo que él hacía. No de manera literal, claro. Ahí tenés un ejemplo: todos adoramos a Messiaen. Pero al lado tenés pares a los que admirás. -Y vos, Klein, ¿en qué andás? -Volver a vivir acá me ha llevado a hacer canciones. Reencontrarme con la palabra. Porque es increíble cómo vuela cuando te metés en un foro. En lo personal estoy tratando de proyectar algo. Quiero estar acá. Cuando hablan de mí hablan de lo que hago afuera. Pero acá le estoy poniendo todo. Me gustaría tocar en Mendoza, por ejemplo. -Jodos, ¿qué te dejó la experiencia de tocar en el Colón obras contemporáneas de Oscar Bazán y Cornelius Cardew? -Para mí siempre son personas. Tal vez sea, también, una cuestión generacional. Quizás eso le permite al nuevo director del CETC Miguel Galperín, llamar a Zypce y a mí, que venimos de otros lados, para hacer una retrospectiva de un compositor nacido en los setenta. Obviamente, si no hubiera una música lo demás no se existiría. -¿Vas a seguir trabajando en esa línea? -El Album de valses y el Treatise es una parte más pequeña de mi mundo, digamos que no lo veo dentro de mi circuito. Ahora voy a grabar temas de jazz con Pepi Taveira y Jerónimo Carmona. Mi vida musical está internamente bastante fragmentada. Mi cabeza funciona así.. ÚLTIMAS NOTAS DE ESPECTÁCULOS 10:57 Susana: "Lo voy a extrañar a Gasalla" 10:38 Tres cosas que no sabías de Dolores Fonzi 09:01 Pinti: "Tinelli lo va a exprimir a Gasalla, le va a sacar el jugo" 08:27 ¿A dónde fue, de dorado, la ex de Tévez? HOY Mick Jagger cantará en TV pero sin los Stones LO MÁS VISTO DE ESPECTÁCULOS ¿A dónde fue, de dorado, la ex de Tévez? El hijo de Juana Viale seguirá internado Tres cosas que no sabías de Dolores Fonzi Pinti: `Tinelli lo va a exprimir a Gasalla, le va a sacar el jugo` Susana: `Lo voy a extrañar a Gasalla` Ir a la nube de noticias SEGUINOS EN TWITTER Conocé todos los canales de lanacion.digital TEMAS DE HOYEl caso de la ex imprenta CicconeDólarViolencia sin finInterna en el PJ bonaerense la nacion http://bucket1.clanacion.com.ar/anexos/fotos/13/1533513h79.jpg